無所不在的虛擬，難以覓得的真實——電影「正面全裸」

　　Steven Soderbergh於2002年執導的《正面全裸》（Full Frontal），繼續探討破碎的心靈與疏離的關係、謊言與真實。雖然仍不時透過性主題來外顯，但性的主題，已不是唯一的呈現方式，Steven Soderberg並加上虛擬自我與真實自我的差異，來呈現現代人的心靈危機。這部電影，敘事線交織的複雜很多，甚至連關係緊密的夫妻或姊妹，都各自以單一敘事線各自表述，以營造人與人之間表象上的緊密聯繫，與心靈深處的各自疏離。

　　卡爾李莉這對夫妻，對李莉來說，婚姻已亮紅燈到不能折返點。卡爾長期不被主管重視，出現了持久的抑鬱情緒，這使李莉忍受不了，她打算離婚。此外，她也偷偷有了婚外情，跟演員凱文有一腿。

　　但李莉自己也有問題，她擔任人事管理高級主管，每天得決定公司職員去留，她每天都用擲球問答遊戲，考驗員工的反應與機智，長久下來已出現了職業病，任何時候需要營造輕鬆關係，不管是在怎樣的場合，她都只會擲球問答遊戲。

　　這對夫妻彼此的疏離，外在角色與心靈自我的割裂，肇因於職業，這是一種無奈、一種不得已，一種都會壓力下的心理疾病。

　　李莉的妹妹琳達卻是刻意隱藏真實的自我，她喜歡在網路上欺騙，偽造身份。她會這麼做，是基於對自己按摩師職業的自卑，對貧窮的羞恥感。儘管她堅持不兼色情，可是客戶，也就是製片家葛斯以高額引誘，她仍答應了，並一路墮落到底，她偷葛斯的錢，撈得雙倍。她墮落到最徹底的那一刻，就是用這筆錢盛裝打扮，讓自己在姊姊李莉的牽成下混入影藝圈盛會，想再度勾引葛斯，把葛斯當成進演藝圈的跳板。

網路世界一如戲劇人生，交錯在虛擬與真實之間

　　琳達最後遇上的意中人亞瑟，在遇上琳達之前，也是活在虛擬與謊言的世界中，因為他的職業是編劇，有時台上台下誰更真實很難區辨，譬如說，那演希特勒末日的演員，在台下，還真的是處處侵犯激怒另一猶太人演員，台上台下，真偽混淆。這使亞瑟習慣讓自己處在不同的角色不同的情境中，他上網找異性朋友，每一次都捏造不同的身份。

　　琳達與亞瑟在網路上認識，彼此都以假身份相待，並約好了一夜情。未料他們還沒以假身份相認之前，卻在飛機上以真實身份遇見了，相談甚歡，彼此都對對方很有好感。因此他倆決定一道兒出遊，並認定自己已對那個「網友」爽約，也都拋棄了網路上那個假身份。因此他倆都不知道面前這個心儀的人，正是約好一夜情的對象。

琳達與亞瑟之間的虛擬與真實，除了有演藝圈假戲真作真戲假作的特殊情境，也引入了網路世界虛擬與真實的特別議題，以他倆的虛實關係，引入現代人看待自我是誠實或一派謊言。

　　至於演員凱文與法蘭妮的虛擬世界與真實身份，則因循影劇圈經常探討的：現在是在台上或台下？何者為真？的老議題，Steven Soderbergh也用了探討這類問題經常使用的戲中戲、景框中的景框來表現。

　　真實世界中的黑人演員凱文，跟李莉有一腿，黑人把上白妞，還是有夫之婦，兩人之間卻是只有性、沒有心靈的真實相待的。但在電影中，他卻飾演一個老覺得被種族歧視的演員，抱怨：「沒有劇本肯讓黑人跟白人演愛情戲，沒有劇本敢讓黑人作情聖、耍浪漫。」在這戲裡，卻因他的坦誠，最後讓採訪他的白人女記者真心誠意愛上了他。戲裡戲外，完全是個反諷。戲裡談情、戲外只為性，戲裡真誠相待，戲外是謊言的人生。

　　這三組人物，不管是外顯角色與心靈真我的割裂，或虛擬與真實自我的判若兩極，全環繞著葛斯這個製片家；而他們最後決定走出這種割裂與差異、以活出誠實的自己，也跟葛斯之死有關。

以最真實的性與死，揭露虛假與謊言

　　當葛斯說服琳達按摩之外從事性交易，已暗示了他有特殊的性癖好，最後，那場為葛斯的慶生會，葛斯一直沒出現，導致參與者拼命想辦法暖場，連李莉都想把擲球問答遊戲給搬出爐了，卻被想去勾引葛斯的琳達發現：葛斯沒有出現，是因為他拿塑膠袋套頭自慰，卻悶死了自己。

　　葛斯這個角色再度回到隱密性事與真實自我的主題，他的死讓全場震驚，李莉從他死容中想起自己自殺而死的父親，忍不住感慨：「葛斯一定很不快樂，很傷心。」

於是葛斯的性與死王，成為關鍵人物回返真實心靈內在、修補破碎關係、為愛而性的促因。

從這兩部片子，固然看出Steven Soderberg所關切的、前後一貫的主題，角色安置也都傾向極端，但《正面全裸》複雜的敘事線，以即過多的極端人物全安排在一起，反而使這部片子的主題呈現的太牽強，戲裡戲外、網路交友中呈現的虛擬與真實，也老調重談缺乏創意，反而不如他二十六歲一鳴驚人之作《性、謊言、錄影帶》，對攝影機、以及女性談性事的切入點，都非常有創意，並自成其理。