從充滿象徵性的詩、到最當代的戲劇
——專訪導演鴻鴻(閻鴻亞)談《浮士德》
01.
簡介受訪者閻鴻亞、與哥德的《浮士德》
02.
為何想到要用浮士德這個主題呢?
03.
請您分享一下浮士德的創作過程。
這部文學作品是相當艱深的詩體,您是如何讓這文本,變成可以讓學生們理解的戲劇呢?
04.
《浮士德》這部作品的象徵性很強,內容其實很嚴肅,也跟我們這時代有點距離,您如何讓它變成一齣親切、親和的戲?
05.
你如何詮釋浮士德與梅菲斯特?
06.
你如何詮釋馬格麗特與海倫?
07.
您認為創作、排練這整齣戲,最艱難的挑戰有哪些?你們是怎麼克服的?
08.
身為導演,您在學生當中扮演的角色是什麼?
09.
在完成這齣戲的過程中,研讀與浮士德相關的文學、音樂、電影與其他浮士德主題的戲劇,對學生們有沒有幫助?
10.
作為電影導演與表演劇場導演,有哪些相異之處?您比較喜歡作電影導演、還是表演藝術導演?
11.
未盡之言,以及這齣戲演出的時間、地點介紹
台北藝術大學戲劇公演資訊
如
果擁有魔法,你會如何改造這個世界? 就像所有經典鉅作一樣,歌德的《浮士德》和我們的時代息息相關:政治、戰爭、愛情、科學、建設……
導演鴻鴻與北藝大戲劇學院師生共同挑戰歷來公認最難搬演的《浮士德》二部曲,以魔幻寫實手法開啟當代劇場的全新視野。
點我放大
製作人:
洪祖玲/王世信
執行製作:
王世信/詹惠登
原 著:
歌德
改 編:
鴻鴻(根據綠原與錢春綺譯本)
導 演:
鴻鴻
舞台設計:
高豪杰
服裝設計:
沈斻
燈光設計:
宋方瑜
舞台技術:
楊金源
音樂設計:
陳建騏
影像設計:
周東彥
光影戲指導:
石佩玉
剪紙設計:
夏夏
舞台監督:
吳維緯
平面設計:
湯濰瑄
演出地點:
國立臺北藝術大學 展演藝術中心戲劇廳
(臺北市北投區學園路一號)
演出時間:
2008年5月16、17、23、24日 7:30 pm
2008年5月17、18、24、25日 2:30 pm
票價:
450元
購票方法:
兩廳院售票系統
http://www.artsticket.com.tw
或戲劇系演出行政組 02-2893-8772
優惠票價:
20人以上團體購票優惠
請洽 02-2893-8772 【戲劇系演出行政組】
附註:
開演前50-10分鐘,在關渡捷運站前站有觀眾專車接送
您的瀏覽器不支援內置框架或目前的設定為不顯示內置框架。