李 若 凡
王德育教授，是一位藝術史的學者，造育英才無數。難能可貴的是，他本身也是一位相當優秀的畫家。在一個畫廊的展出中，我看到了王德育教授較早期與近期的繪畫作品。
王德育教授，使用油彩作畫。早期的畫作《風景與花木》系列，我個人非常地喜歡。幾幅作品，色彩鮮明，用明確的色塊展現花葉；畫中，花葉交織，繁複而不紊亂。在形式上，重視構圖與形象的美感，感覺上，是受到塞尚與立體派的影響。整個系列的作品，在對大自然的觀察與體驗之中，又帶有一種對藝術性的嚴肅主張。
近期的《台灣廟宇》系列，則是王德育教授回歸本土關懷的作品。他說：台灣的生命力，表現在廟宇之中；因此，他用自己當代的手法，排列與拼貼台灣本地廟宇的元素，並形成當代的構圖。例如，廟宇中裝飾性的交趾陶，有八仙、三太子、鯉躍龍門……等等。整個系列的作品，色彩鮮明亮麗，構圖繁複，富結構力，但又不會太過俗麗。
王德育教授作畫，善於使用鮮明活潑的色彩，讓人感覺沒有壓力，也讓觀者感受到王德育教授樂觀的一面。而王德育教授藝術史專業的背景，重視形象與意象的畫面構圖，看得出，他是有意識地，將(西方)藝術的理論，融入他自己的繪畫之中。王德育教授，對於繪畫的形式，非常地熟悉；他的畫作，也重視形式，但是，並沒有往純粹形式的路子上走。在王德育教授的畫作中，是有概念的，然而，我們還是可以感受到很多、很深的情感在其中。
當代藝術，始於觀念，但是最後，還是要以具體作品的形式，呈現出來。有一個好的藝術觀念，如果沒有能夠轉化成一件好的藝術作品，仍然不能算是成功的。我在王德育教授的身上，看到了一位，對藝術有很好觀念的藝術人，努力地將觀念轉化成為具體的作品。這樣的嘗試，是一種對當代藝術的尊敬；對於後學的我，深有啟發！