李 若 凡
德布西，是十九世紀末期到二十世紀初期，西歐音樂界的重鎮，也是西歐古典音樂從浪漫主義過渡到現代主義的關鍵人物。一般，我們將德布西的音樂歸為印象主義，但德布西本人則曾表示，他的音樂更接近於象徵主義。筆者試著從十九世紀後期到二十世紀初期歐洲藝術發展的脈絡，來討論德布西音樂風格的歸屬。
音樂的印象主義，源於繪畫的印象主義，是從寫實主義描寫「這個時代(This Time)」所轉變來的，其核心的美學觀念，是客觀地補捉「這個瞬間(This Moment)」。在美學上，印象主義是屬於「客觀的」。而在音樂上，印象主義具體的風格表現，則是纖細、澄澈透明、具空靈感與朦朧的意境。
象徵主義，在歐洲藝術發展的脈絡，主要在文學上，在音樂上較少採用此一觀念。所謂象徵，是指用一個符號來指涉與代表另外一件人事物。象徵有兩種：一種是已約定成俗的符號與象徵，例如玫瑰象徵愛情；另一種則是作者自己定義的符號與象徵。所謂象徵主義所指的象徵，一般指由作者自已定義的象徵。在美學上，象徵主義是屬於「主觀的」。象徵是作者自己定義的，用什麼符號，包括文字、圖像、聲音、(表演)動作等等都可以。
問題的關鍵在於：德布西的音樂，是客觀的或主觀的？德布西在音階、和聲與進行方式上，都有很多新的嘗試。我們不知德布西在主觀上，是否有刻意將某一個音階、和聲或進行方式 「定義」為某一個象徵。德布西自己曾表示他的音樂作品是屬於象徵主義，我們閱聽人似乎也不能武斷地說它不是。
從德布西創作音樂的手法與型式，我們似乎不容易從中判斷其是客觀或主觀。德布西的音樂，多有標題，或許這是我們探究其音樂的象徵的線索。如《水中倒影》，補捉水波中倒影的瞬間，是較客觀的，屬於印象主義；而如《牧神的午后》，其中藏有較多的人、事、物的喻意，則有較多的象徵，屬於象徵主義。而管弦樂曲《海》，大約介於二者之間。
總之，德布西的音樂，游走於客觀與主觀之間，時而印象，時而象徵。這樣的分歧，也預示了將來的「現代主義」中，抽象主義與表現主義的分野！