【小狂想】 　　什麼是《即興聆樂》呢？我是一個很熱情又很衝動的人，要我努力考證音樂與音樂作品的種種事蹟，我勉力而為；但我也想在音樂中掘生命的一瞬的悸動、即興的流洩。所有屬於我個人對音樂完全放棄客觀理性而強調主觀率性而為的文章，我全都放在《即興聆樂》這一標籤裡，標籤著生命曾有的一段熱情。 　　既然有即興聆樂自然也有即興隨筆，對於莫扎特的『魔笛』我有說不完的話想寫出來，我不知道我會寫到何時何地方止；也許我會誇張到從『魔笛』的卑視女性現象分析莫札特的心理問題．．．．總之，【即興長篇連載】也是這樣的一股熱情，讓日後留下這麼個記錄。

【正文】

●　逃避歌劇的小毛頭：

　　雖說父親從胎教起就啟發我對古典音樂的熱愛，但是我從小就逃避歌劇──由於自己的歌聲非常斷人魂魄，如鮑魚之肆威名遠播，限制了自唱歌劇的快感；另外一方面，不知如何自已特別討厭人聲音樂，可能是對流行歌曲的一種年少輕狂的反彈吧！總覺得自已聽古典樂跟別人不一樣，那麼『樂器』也要跟別人不一樣；別人聽歌星發聲，我獨獨只願聽樂器發聲；只能說那時候我的清高隱世思想太強烈了。

　　大約在大學一年級時，我就己經了解自己對音樂的熱情完全集中在『五大後期』──巴哈、莫札特、貝多芬、舒伯特、布拉姆斯的晚期作品──了，幸好他們後期音樂很少有歌劇；而加了人聲的莊嚴彌撒、第九交響曲、Ｃ小調彌撒、四首莊嚴之歌、岩石上的牧羊人D.965.....等，也逐漸被我以『把人聲當成一種樂器』的方法欣賞過了。最後，我開始覺得沒有音樂可以聽了；除『五大後期』之外，再也沒有音樂可以引起我的熱情。幾年來，我離開了古典音樂雜誌、離開了名噪一時的交大資科BBS 站連線古典音樂板、離開了古典音樂，讓五大後期殘響在腦中成為永遠不滅的理想之夢。

　　前一陣子我又想回到古典音樂的懷中，漂泊的浪子又有回家的感覺；這時我才想，貝多芬評為最偉大的莫札特音樂──魔笛，我居然沒有仔細聽過，這那對得起我執著於『五大後期』的信念？於是，我向老爸討回塵封十年的魔笛總譜，開始透過便宜的ＣＤ隨身聽加上總譜，從第一首聽到最後一首；結果，我愛上了歌劇，不再逃避歌劇。只是很糟糕的，我太熱愛魔笛了，造成我連唐．喬望尼都難以親近，更何況其他歌劇了。看起來我對『五大後期──越是生命末期作品越偉大越深刻』的體驗己經深深中毒，連我第一次用心聽完的歌劇型式也如此。

註：這系列魔笛文章根據的ＣＤ唱為貝姆指維也納愛樂的ＤＧ版，DG449 749-2。

●　洞悉最多樣人性的純粹音樂：

　　從音樂的型式而論，可以區分成指向人性特定情感狀態的『標題音樂』與相對的『絕對音樂』；當然這種區分不是那麼絕對的，只能說這首音樂是偏向那一種。而魔笛最有意思的，就是它每首音樂都是最美的絕對音樂，也是最美的標題音樂。

　　在我主觀觀點裡，絕對音樂之美，往往指向某種結構的複雜性，所以巴哈的賦格作品與複音音樂一直以優美的絕對音樂而流傳。相對的標題音樂之美，就在於它是否能最淋漓盡致地表現出人性某種心理狀態了，就算它是要寫生，寫的也是人類心理對該自然物的解釋與想像。比方說貝多芬的鋼琴奏鳴曲「月光」，當然不是在寫生月光的美景，然而卻非常明顯的流露出貝多芬的情感心理狀態，正因此才會被後人以「月光」之名附會，因為標題音樂的本質就是很適合附會某種標題曲名；「命運」、「熱情」也都是如此。而「田園」交響曲，固然是嘗試進行大自然的描繪，但是它描述的更接近『人類看到大自然所產生的心理感受』，所以華德迪斯耐可以輕易把田園交響曲與自編的希臘神話日常生活完美結合成『幻想曲』這部經典卡通，這說明了純粹大自然的描寫，一樣反映了作曲家與欣賞者的心理狀態。

　　當然有難以分類的例外，舒伯特偉大的後期作品與貝多芬的OP.135弦樂四重奏、OP.126鋼琴小品這類樂曲，皆隱含了某種單純結構的絕對音樂之美可以達到純粹音樂型式之美的最高境界之事實，與上述的分類不甚相容；不過，上述這種分類終究是一種蠻有效的音樂描述方法。

●　兼具絕對音樂之美與生動描繪人性心理之第一曲：

　　許多市面上的魔笛精選版都漏掉第一首歌曲，這實在是太可惜了。魔笛的第一首之三使女三重唱，是我所聽過對人類心理狀態描繪最成功的偉大音樂，同時在結構上亦是極成功的絕對音樂。當然莫札特描述女人的觀點實在很不公平，任何支持男女平權的人士都會氣死；然而作為一個具有時代性偏見的音樂作品，在藝術領域之外固然諸多謬誤，我們也只有因著藝術領域之內的成就而給予同情性的寬容了。

　　首先男主角塔米諾大叫救命衝了出來，絕望聲中暈倒在地；於是有法力的三侍女殺了追趕塔米諾的大蟒蛇。這段音樂中本應該是勇敢無畏的王子，其音樂卻何等軟弱無助；而三侍女一出現的勝利音樂，雖然有幾分壯麗氣味；但是隨後唱到『用我們的臂膀．．．』時，由於只有使用弦樂合奏又沒有要求加重音量，音樂就顯得娟秀纖細了，果然是娟秀的女人在吶喊而非雄壯的男人得勝利呢！

　　結果一看到暈倒的塔米諾如此英俊美貌，哇咧！勝利的女人一下子就變成心被搶走的愛情俘虜，少女懷春爭風吃醋統統來了。

『掉進愛情』的下降音型

『心醉神迷』的平緩音型

這段音樂可以分成五種心理的交織呈現：第一種是『掉進愛情』的下降音型，第二種是『心醉神迷』的平緩音型，第三種是『爭風吃醋』的快速斷音音群，第四種是控制自己不要愛昏了頭『強自克制』的快速下降音型，最後一種是『依依不捨』的休止拍音型。在這五種心理描述出，三位侍女少女懷春的神情坦露無遺；對於那種總是幻想自己有一大堆女人的大男人心態而言，這是相當糟糕的自命不凡幻想；只是在莫札特的音樂天才下，如此不要臉的心態有如此高的藝術成就，也只能一嘆世界之大無奇不有！ 　　使用這五種心理音型，使女三重唱所描述出的場景是：從殺死大蛇後的勝利，隨著『掉進愛情』的下降音階，開始『心醉神迷』的絮絮私語三重唱；『爭風吃醋』音型在『我們應該向女王報告這位英俊王子的出現．．．』這段歌詞初現，隨及又是一段『心醉神迷』。開始要決定誰留下來陪伴王子時，『爭風吃醋』音型節奏伴著對位主題的歌詞旋律，真的是你爭我奪只差沒有打起架來了。『我（Ich）！我！我！』吵完後，以舞曲式的節奏引出『強自克制』音型，歌詞剛好是『我該走嗎！不．．．』，隨及又回到『心醉神迷』音型，而且更大膽地唱出『唉！實在太英俊了．．．．』，也因此旋律線處理地更陷溺更柔美。最後以『強自克制』音型節奏帶出『我最好現在就走．．．．』之歌詞，以一陣強音表現出下定決心後，出現『依依不捨』休止拍音型。這音型與『心醉神迷』旋律上類似，但是採取四拍子休止第二拍的跳躍式節奏，產生『聲聲呼喚』的感覺；再加上旋律線的下降音型，把『依依不捨』的情感展露無遺。

『爭風吃醋』的快速斷音音群 『強自克制』的快速下降音型 『依依不捨』的休止拍音型

　　事實上魔笛全曲就是以本曲的心理描繪最為多樣而複雜，更況論本曲發展旋律線時使用的節奏與對位皆精妙無比一氣呵成，對我而言這是莫札特表現戲劇性最成功的偉大之作。

　　我們應當知道，莫札特一輩子女人緣甚高，他的婚姻又是被女人設計『逼婚』，可以說他一輩子被女人追、被女人騙的處境不勝枚舉。在這種情況下，莫札特會認為『她也是個女人，就有女人的腦袋。』所以『女人的判斷力甚差，要靠男人的鞭打才能走向正途。』就真的不足為奇了。也正因為這種偏見，三女侍看到英俊的塔米諾會如此心醉神迷笑料百出，當然是莫扎特真正的心聲。藝術家表現出真正心聲時一定會使用最高水準的藝術技巧，所以這首使女三重唱的藝術水準也就順理成章的達到最高了。

　　偉大的藝術卻承載著可嘆的偏見，正如莎士比亞名劇『威尼斯商人』承載著岐視猶太人偏見一樣，我們在驚奇如此偉大的藝術之餘，也只能感嘆人性有限伴隨的不完美了。

（未完待續）